Scott Bakula na NCIS -u: New Orleans, Quantum Leap i obožavatelj Liberacea

PoWill Harris 23. 9. 14 21:00 Komentari (189)

Dobrodošli u Slučajne uloge , gdje razgovaramo s glumcima o likovima koji su definirali njihovu karijeru. Ulov: Oni ne znaju unaprijed o kojim ulogama ćemo ih tražiti da razgovaraju.

Oglas

Glumac: Scott Bakula možda se proslavio na pozornici prije nego što je ikada zaradio značajniji uspjeh pred kamerama, ali nakon što je izvršio prijelaz, nije mu trebalo dugo da nadoknadi izgubljeno vrijeme, nimalo hvala dio svog petosezonskog rada kao Sam Beckett Skok . Bakula je nastavio s stalnim radom na televiziji, uključujući vodeće uloge u Zvjezdane staze: Enterprise i Muškarci određene dobi , kao i u filmovima poput Gospodar iluzija i Informator! Trenutno se može vidjeti Bakula kako glumi u najnovijem unosu u uvijek popularnom CBS-u NCIS franšiza, NCIS: New Orleans .



NCIS: New Orleans (2014. -danas) - Specijalni agent Dwayne 'King' Pride

Scott Bakula: Tko je ovaj tip? On je nekako veći od života. Temelji se na stvarnoj, živoj osobi koja je još živa i naš je tehnički savjetnik ... i, na kraju, postaje moj osobni tehnički savjetnik. [Smijeh.] On je iz New Orleansa, godinama je bio u policiji, ured NCIS-a dolje 20 godina, a on je polu-umirovljenik dok se ne pojavi dobar slučaj. Nazove li ga jedan od prijatelja, odlazi i pomaže. Gotovo mu je više stalo do grada nego do njegove obitelji. Odnos mog lika pati jer su između njegovog posla i njegove supruge na poslu ... razdvojeni.

Ali voli sve u New Orleansu. On voli hranu, glazbu, ljude i prirodu grada, koja je u svakom slučaju opstanak. On ima lojalnost prema gradu. On je netko tko, ako se morate zaprljati, ako morate sjesti na tlo i ući pod kamion, nikome ne kaže da to učini. On to čini sam. On nije veliki sljedbenik pravila. Sklon je koristiti ono što djeluje. Njegova linija je njegov grad, na neki način, i sretan je što je udaljen od DC -a i njihovih znatiželjnih očiju, da tako kažem, birokracije i svega toga. Dakle, on je pomalo buntovnik, što je nekako tipično za ljude iz New Orleansa. Čini se da svi oni imaju pomalo divlji niz, a on je tip koji ponekad upada u nevolje. No, nadamo se da ćemo imati priliku neko vrijeme provesti s njim, a to će ga s vremenom činiti sve zanimljivijim. Vjerojatno ima nekoliko stvari u ormaru za koje ne želi da svi znaju, znate. [Smijeh.] Ali, čovječe, on voli grad. On voli parade, voli tradiciju, voli povijest ... Trebao bi biti ambasador New Orleansa.

Tvrtka A.V. Klub: Koliko ste povijesti imali s New Orleansom kada ste se prijavili za seriju, i koliko ste morali uroniti u grad?



G/O Media može dobiti proviziju Kupiti za 14 USD na Best Buyu

SB: Imam puno posla. Imao sam vrlo malo povijesti, čudno, s obzirom na to da sam odrastao u St. Louisu, koji je doslovno uz rijeku. Ali nikad nisam bio u New Orleansu prije godinu i pol, kad sam snimio film, Elsa i Fred , tamo dolje sa Shirley MacLaine, Christopher Plummer i Marcia Gay Harden. Imao sam kamenice iz New Orleansa. [Smijeh.] Moje prve kamenice. Kad sam bio klinac, tata mog prijatelja odgajao ih je nakon Nove godine ili tako nešto. On se pojavio i ja sam bila kao, Uh, što? O, morate probati ove kamenice! I od tada sam se navukao na kamenice, pa uvijek povezujem New Orleans s kamenicama.

No, tijekom godinu i par mjeseci imao sam dva posla u New Orleansu pa se osjećam kao da je negdje na zidu napisano da mi je suđeno da napokon dobijem neko ozbiljno vrijeme. Dakle, živimo u njemu, borit ćemo se protiv vrućine, buba i krokodila. [Smijeh.] I pijanci i ludosti. Dolje je zabava, ali je i vrlo kompliciran grad. Nadam se da ćemo to moći istražiti iz mnogo kutova i doista otkriti vrste ljudi koji tamo žive, zašto žive tamo, te kako postoje i opstaju.

Ja-Čovjek (1986.) - Jeffrey Wilder

AVC: Radili ste puno u kazalištu prije nego što ste ikada došli pred kameru, ali najudaljeniji dio koji sam uspio pronaći s vašim radom na kameri kao vodećeg čovjeka čini se da je to televizijski film za Disney pod nazivom Ja-Čovjek .



Oglas

SB: O, moj Bože. To je bilo ludo ... [Počne se smijati.] Imam toliko sjećanja na to, ali prvo se sjećam da je to posao koji sam dobio u New Yorku, a koji nikad ne dobiješ. Kad smo bili u New Yorku i išli bismo snimati na zapadnu obalu - to je kazeta, u stara vremena - otišli biste, kao, da, to se jednostavno neće dogoditi. Nikada niste imali osjećaj da biste mogli dobiti posao da niste u sobi s ljudima ... što je ironično, budući da 80 posto vremena sada niste u prostoriji s ljudima. Postavljeni ste na video i šaljete im. Ali samo se osjećate kao da nemate šanse, jer imate posla s kastingom. I, znate, toliko se trude da vam dobiju posao, daju vam savjete i žele da se dobro snađete, ali ne možete razgovarati s redateljem, ne možete se prilagoditi ... Dakle Ovu ludu audiciju napravio sam u New Yorku i poljubio je na rastanku.

Ali odrasla sam gledajući Čudesni svijet Disneya nedjeljom navečer, i to je bilo kultno za mene i moju obitelj, pa kad sam dobio ovaj poziv ... [Uzdahne.] Bilo je divlje, jer ga je režirala Corey Allen, a Corey Allen najpoznatija je po tome što je bila u Buntovnik bez razloga s Jamesom Deanom, gdje su igrali piletinu na litici. Znaš, kad se voze, loš momak [Buzz Gunderson]? To je Corey Allen. Dakle, cijela je stvar bila silna, ali prije svega samo zato što sam dobila posao! Radio sam malo u kameri u New Yorku, malo u sapunicama, ali to je bio, kao, jedan dan u sapunici, a onda šest mjeseci kasnije još jedan dan. Uglavnom je to bilo samo kazalište, kazalište, kazalište. Iako sam napravio malu kameu u TV emisiji pod nazivom Sami , koji je bio s Lynnie Green, Bess Armstrong i Dixie Carter ... i prvi TV posao koji sam dobio kad sam došao u LA - ili, bolje rečeno, kad sam se preselio u LA - bio je za Dizajniranje žena . Tako je između njih postojao gotovo 10-godišnji jaz, ali Dixie je bila u prvoj TV emisiji koju sam radila u New Yorku i prvoj TV emisiji koju sam radila u LA-u. Dixie sam voljela. Obožavao sam nju i Hal [Holbrook].

Oglas

Tako sam bila prezadovoljna, a prije nego što sam nekoga srela, odvezli su me u L.A., jer sam morala obaviti sav ovaj posao šminkanja. Moj lik je bio neuništiv - za to sam se i zalagao, a izvorno se zvao Neuništivi čovjek - pa ako bih bio pogođen, ako bih se opekao, bio bih dignut u zrak, tada bih ozdravio. Jedini put bih umro ako nemam sunčeve svjetlosti. U osnovi sam bio poput biljke. Morala sam doći na testiranje šminke i sve te kalupe i sve što mi je izrađeno od lica kako bi mi mogli obaviti sav ovaj protetski posao. Nikad prije u životu nisam učinio ništa od toga. Dolaze po mene na aerodrom i odlazim u Disney da se sastanem s Robertom Schifferom, jednim od najpoznatijih šminkera u industriji. On je, poput, bio osobni vizažist Burta Lancastera. Pa sam sišao u utrobu Disneya i ... nisam poznavao Disney. Nisam ništa znao! Ali imao je svoju malu radnju, sobu punu glava, i stavlja mi gips na glavu. Sjedim unutra i odjednom imam dvije slamke u nosu i u gipsu sam ... i on odlazi! I ja sam kao, Što ako se jednostavno nikad ne vrati? Tko uopće zna da sam ovdje? [Smije se.]

Odatle sam ušao u avion i popeo se u Vancouver - nikad prije nisam bio u Kanadi - i na snimanju sam, i moram obaviti sve ove stvari, poput: U redu, ovo je prizor kad dođete na ogradu i dobijete strujni udar, pa morate smisliti kako umrijeti kao da vas je udario struja, a zatim ćete se vratiti u život. Ovdje umirete jer ne dobivate sunčevu svjetlost, pa sada morate shvatiti neku vrstu smrti bez ... klorofilizacija ili svejedno! (Smijeh.) Ali Corey Allen je samo ... On je bio moj prijatelj. I znao je da je to moja prva stvar, a prvo je bio glumac, pa je rekao, proći ću te kroz ovo. Ovo ćemo tek shvatiti. Radio sam s Herschelom Bernardijem, koji je vrlo brzo nakon toga preminuo, i s Johnom Andersonom, koji je bio poznat po tome što je glumio Gabriela na Zona Sumraka a koji je također bio iz St. Louisa, pa smo on i ja postali brzi prijatelji.

Oglas

Cijelo je iskustvo bilo jednostavno nadrealno. Morao sam samo reći, ne znam ništa! Imali smo engleski D.P. [Frank Watts], a ja sam rekao, ne znam ništa ni o čemu. Samo mi moraš pomoći. Pa smo krenuli u ovu avanturu, snimajući ovaj film, a sljedeće što znate, Michael Eisner predstavio ga je jedne nedjelje navečer Čudesni svijet Disneya , što ... mislim, to je bilo Sjajno!

Dizajniranje žena (1986–1988) - Dr. Theodore 'Ted' Shively

AVC: To ste spomenuli usput, ali kakvo je bilo iskustvo rada Dizajniranje žena , budući da vam je to bila prva TV svirka u LA -u?

Oglas

SB: Nevjerojatno. Bilo je odlično. Ali ludo! [Smijeh.] I evo malo kruga za vas: Annie [Potts]-igrala sam njezinog podloga bivšeg muža-udana je za Jim Haymana i to već godinama, a Jim je naš producent NCIS: New Orleans . Tako dobivaju stan u New Orleansu, i ... to je samo smiješna stvar s Annie koja se bavi krugom. Priveli su me Dizajniranje žena nekoliko puta tijekom godina, što je bilo sjajno od njih. I bilo je sjajno ponovno raditi s Dixie i samo biti dio te emisije. Ljudi koji su vodili tu emisiju, Linda Bloodworth-Thomason i Harry Thomason ... Linda je bila iz Missourija, odakle sam i ja.

Upravo kad sam izveo tu predstavu, dobio sam prvi pokazatelj života u Hollywoodu. Ovdje sam radio predstavu, mjuzikl zvan Nite Club Povjerljivo , i to je bila ova sjajna predstava. Pa bih otišao na audicije, a oni bi rekli: Oh, Scott, tako mi je drago što smo se upoznali! i rekao bih, oh, hvala! I otišli bi, pa, Nite Club Povjerljivo ! A ja bih bio, kao, oh, jesi li vidio? O, ne, ne, nismo vidjeti to. Ali mi čuo bilo je Sjajno! [Smijeh.] I shvatio sam, u redu, više nisam u New Yorku, a ovo je drugi svijet. Ili su čuli da je super ili su pročitali da je super, i zato su me vidjeli. Sylvie Drake napisala je sjajnu recenziju i odjednom sam na svim tim sastancima i dobila sam posao Dizajniranje žena . Sjećam se samo da sam pomislio: U redu, tako da se vaš rad zapravo ne mora vidjeti. U New Yorku svi idu u kazalište, vide vas i kažu: Oh, vidio sam te, a ti si bio nevjerojatan. Evo, samo su morali čuti da si dobar.

Gledajući (2014. – danas) —Lynn

AVC: Osim NCIS: New Orleans , također ste dobili ulogu na HBO -ima Gledajući, koji izgleda da još uvijek traje.

pee-be veliki praznik
Oglas

SB: To je još uvijek u tijeku! Da, snimit ću nekoliko epizoda ovog mjeseca ... u subotu!

plesna uličica za bebe mcbeal

AVC: To je vaša verzija pauze, zar ne?

SB: [Smijeh.] Da, snimam ih na odmoru, u subotu i nedjelju.

Oglas

AVC: U prošlosti ste radili nešto za HBO, ali kako ste se snašli Gledajući ?

SB: Pa, Andrew [Haigh], koji ga zapravo nije stvorio - Michael (Lannan) ga je stvorio - ali HBO je doveo Andrewa da vodi emisiju i postane svojevrsni stilski direktor emisije jer im se svidio njegov senzibilitet. U svakom slučaju, koliko sam shvatio, on je iz tvrtke mog menadžera, pa ne znam kako su to saznali, ali nazvali su i rekli, Andrew bi htio imati sastanak s vama, a tu je i ovaj dio emisije. I očito, zbog [ Iza ] Kandelabra , Bio sam u mislima ljudi iz HBO -a, a to uvijek pomaže u našem poslu, biti više ispred mozga nego što se ne misli.

Oglas

Pa smo doručkovali. Sjeli smo dva sata i razgovarali, i ... nije imao ništa na stranici da mi pokaže, ali on je samo pričao o ovom liku i bi li me zanimalo glumiti nekoga poput njega? Poslali su mi prvi sat koji su već napravili, i poslali su mi njegov film, Vikend , koju je napravio u Engleskoj prije nekoliko godina, i zamolio me da pogledam sve to. I ja sam stvarno ... on je stvarno jako sjajan momak, i mislim da je stvarno talentiran, i jednostavno se osjetio. Vjerovao sam mu, znaš? Ponekad je to sve što imamo u ovom poslu. I rekao je: Napisao je veliki dio, a meni je bilo jako drago što sam bio dio toga i bio povezan s projektom i igrajući ulogu.

Informator! (2009) - Specijalni agent FBI -a Brian Shepard
Iza svijećnjaka (2013) - Bob Crni

AVC: Spomenuli ste Iza svijećnjaka , ali vaše prvo iskustvo u suradnji sa Stevenom Soderberghom bilo je na Informator! Taj film nije među njegovim najbolje recenziranim ili najvećim uspjesima na kino blagajnama, ali čini se da mu je suđeno razviti kult koji slijedi kako vrijeme prolazi.

Oglas

SB: Nadam se! Svidjelo mi se i do danas vjerujem da je Matt [Damon] trebao biti nominiran za to. Nije da zato to radimo, ali samo sam mislio da je njegov rad u njemu izvanredan. Bio je to jako težak dio, ali on je jednostavno postao taj tip. I ponekad je bilo pomalo zastrašujuće, da budem iskren. [Smijeh.] Samo zbog toga što je bio dobar! Samo bi se počeo adlibbovati na taj način strujanja svijesti. Taj je lik, u svojoj bolesti, samo stalno živio s tim što mu se događalo u mozgu, a Matt je jednostavno upao u to, dobivajući svu težinu koju je napravio. Samo smo se toliko nasmijali. Volio sam raditi sa Stevenom. Moj prijatelj Greg Jacobs, koji je bio Stevenov producent na njemu, pomagao mi je da uđem tamo.

Bio je to divlji film. Bili smo u Decaturu u Illinoisu, a ja sam imao sobu s ogromnom hidromasažnom kadom, zajedno s onime što bi neki ljudi nazvali stupom. [Smijeh.] Bilo je divlje. To je sve što mogu reći. Nekako smo preuzeli Decatur, Illinois, na nekoliko tjedana, i imali smo loptu. Svidio mi se ishod tog filma. Samo mislim da je to bilo genijalno, način na koji je Steven spojio tu eklektičnu glumačku postavu - sve te likove, od Braće Smothers pa nadalje - i nekako uspio. Zadivljen sam zbog toga.

AVC: Vjerojatno je vaša uloga u tom filmu imala izravan utjecaj na to da pronađete svoj put Kandelabra .

Oglas

SB: Mislim da je to bila kombinacija stvari. Dio toga bio je Greg Jacobs, kojeg poznajem godinama. Njegov sin i jedan od mojih sinova su istih godina i išli su zajedno u istu školu, ali Greg i ja smo bili prijatelji koji u tom trenutku nikada nismo radili zajedno. To je također bila Carmen Cuba, koja ga je glumila. Ideja im je pala na pamet, i to je bila sjajna i, za mene, neobična stvar gdje sam radio mjuzikl u San Diegu. I ja sam se vikendom vozila natrag, telefon je zazvonio, a moj agent je rekao: Sjedite li? [Smijeh.] To je bila jedna od onih stvari. Kad sam rekao da vozim, rekao je: Možda biste htjeli stati, a ja sam rekao: Pa, mislim da mogu podnijeti sve ovo, jer sam znao da će to biti neka dobra vijest. Rekao je: Žele da s Mattom budete u novom filmu o Soderberghu, a mi nismo htjeli da čujete ništa o tome, ali oni su dugo radili na tome. U svakom slučaju, svi su rekli 'da', pa ulazite! Bila je to lijepa stvar. I, slučajno, moja je obitelj bila u autu sa mnom, pa smo imali jedan od onih nadrealnih show-business trenutaka.

AVC: Koliki je tada bio opseg vašeg znanja o Liberaceu?

SB: Pa, ja sam svirač klavira, pa sam njegov veliki obožavatelj, ali nisam imao prethodnog ... [Oklijeva.] Znao sam za njega kao poznatog zabavljača i izvanrednog čovjeka iz estrade, ali nisam znao pojedinosti iz svog života. Znao sam da je umro od AIDS -a. No, odrastao sam gledajući ga kako svira klavir i nikada ne bismo propustili nastup Liberacea Večerašnja emisija ili na Show Ed Sullivan . Bili smo samo navijači. Bio je vrhunski showman. Ali onda sam pročitao knjigu Scotta Thorsona, a onda je došao scenarij i ... svakako sam ipak saznao za život Scotta Thorsona s Liberaceom. I imali smo loptu koja je to oživjela. Pa, vjerojatno ne bih trebao reći da je to bila lopta, jer je to bila tragedija. Ali imali smo bal radeći zabavne stvari, a onda je tragedija bila tragedija.

Suparništvo braće i sestara (1990.) - Harry Turner
L.A. priča (1991) - glumac (scene izbrisane)

Moždani udar: Suparništvo braće i sestara je li bio vaš prvi film, točno?

SB: Pa, zapravo sam isključen iz L.A. priča ... i s pravom. [Smijeh.] Ali to je tehnički bio moj prvi film. Tada je Carl Reiner došao do moje prikolice kad sam snimao Skok i pitao me želim li biti u ovom filmu s Kirstie [Alley], pa sam iskoristio priliku. A to je bila još jedna divlja, eklektična skupina glumaca: Carrie Fisher, Frances Sternhagen, Bill Pullman - ljudi zaboravljaju da je on bio u tom filmu - i, naravno, Kirstie. Bilo je puno i puno ljudi.

Oglas

Ali započeti posao s Carlom Reinerom, ne mogu čak ni ... To je nekako neopisivo. Kad biste me pitali, s kim želite raditi u poslu? Rekao bih, ne znam, jer postoji toliko mnogo ljudi s kojima želim raditi. Ali imati takvo iskustvo i vrijeme s Carlom ... mislim, tako je smiješan, tako je ljubazan, bio je tako organiziran i civiliziran. Zamotali smo se u pet sati, otišao je kući na večeru sa suprugom, i tako je prošao radni dan, znaš? Nije bilo ništa poput: Oh, čekamo savršeno svjetlo. Bilo je, U redu, pet je, gotovi smo. U petak popodne na pozornici bi bio bend, a vani bi imali sushi i Coronas, kako bi ljudi završavali tjedan s hranom i pivom. Bilo je jednostavno super.

Gung Ho (1986.-1987.)-Hunt Stevenson
Eisenhower & Lutz (1988.) -Barnett M. ‘Bud’ Lutz, Jr.

AVC: U redu, znam da imam ovaj jedno desno: Gung Ho bio vam je prvi put da ste redoviti serijal.

Oglas

SB: Da! Zapravo, jučer sam zapravo govorio o tome. Ali to je bilo iz filma Gung Ho , i bila je to audicija za koju sam mislila da je nikada neću dobiti jer je producent cijelo vrijeme dok sam bio na audiciji za nju ležao na kauču, a on nikad nije ustao. I izašao sam iz sobe, nazvao sam tada svog agenta i rekao: Pa, to je to. Momak nije mogao biti manje zainteresiran! I, naravno, ja sam dobio ulogu, pa kad sam se vratio, rekao sam: Što je, dovraga, Mark? O čemu se tu radilo? Rekao je: Moja leđa su bila vani. Bio sam na lijekovima! Pa sam rekao: Pa, u tom slučaju, bolje je da prestanem postavljati pitanja i da odem odavde, jer kad jednom prestanete uzimati lijekove, možda ćete shvatiti da ste zaposlili pogrešnog čovjeka! [Smijeh.] Ali to je moje sjećanje, i to jako. I, naravno, morao sam raditi sa svim tim divnim japansko-američkim glumcima i puno smo se smijali. I Ron Howard je bio u blizini. Tako da je to za mene bio veliki početak. I bio sam jako zbunjen oko cijele ove stvari oko kamere i biti na vašem biljegu, kad sam htio šetati uokolo kao na pozornici, kad god i gdje god sam htio. To je za mene bila velika krivulja učenja. Ali bili su strpljivi.

AVC: Kad ste to već učinili Eisenhower i Lutz , jeste li se ugodnije osjećali pred kamerom?

Oglas

SB: Oh, puno više. Učinio sam Dizajniranje žena do tada sam obavio hrpu gostovanja o drugim stvarima. Mislim, snimili smo devet epizoda Gung Ho , i samo devet tjedana skriptiranja i razumijevanja sustava i kako on funkcionira ... Još uvijek sam se osjećao ograničenim zbog toga, ali onda sam došao u ovu sjajnu situaciju s Allanom Burnsom, koji je bio tako divan, i Pat Richardsonom, DeLane Matthews i Hendersonom Forsythe. Upravo smo imali stvarno sjajnu grupu, izvrsne glumce i imali smo ovo vrlo kreativno iskustvo.

AVC: S bilo kojom od tih serija očito nikad ne znate kako će te stvari proći, no jeste li bili iznenađeni kad su im izvukli utikače?

Oglas

SB: Ne Gung Ho . Bili smo u petak navečer, mislim u 9:30 ili nešto slično, i ... nije bilo sjajno vrijeme na selu za japanske proizvođače automobila. Nije bilo sjajnog osjećaja. Film je bio tako dobar, ali mislim da sam ga svakog petka navečer pozivao u svoju sobu u određenim dijelovima zemlje i gledao kako japanski automobilski radnici preuzimaju tvornicu u Sjedinjenim Državama ... Jednostavno je bilo drugo vrijeme, a to je značilo druga stvar za mnoge ljude. Ne kažem da je i ta predstava bila najveća predstava koja je ikad bila, ali bilo mi je zadovoljstvo.

Ali Eisenhower i Lutz , bili smo poslije Newhart , i jako sam se iznenadio. Zapravo, radio sam na Broadwayu i rekao im: Gledajte, imam malo vremena, ali relativno sam siguran da ću se vratiti u ovu polusatnu emisiju, pa jeste li i vi momci u redu ako odložim jamčevinu u kolovozu? Jer ja imam ovu drugu obvezu. A oni su rekli: Da, naravno. I, naravno, nije se pokupilo pa sam pomislio: Pa, mogu li ostati još malo? Molim? [Smijeh.] Ali dogodile su se dvije stvari: predstava nije pokupljena, a predstava na Broadwayu bila je hit. Izgledi da se to dogodi prilično su rijetki. Ali bili smo svi šokiran što me nisu pokupili. Ne mogu se sjetiti zašto, jer nam je išlo jako dobro, ali sjećam se da je to bilo nešto o tome kako Amerika nije bila spremna za momka s dvije djevojke. To su definitivno bile neke od povratnih informacija. Uglavnom, nismo se sasvim tonski uklopili u ono što se tada emitiralo na CBS -u.

Skok (1989.-1993.)- Dr. Sam Beckett

AVC: Uključen Sam Beckett Skok je za vas bila odlučujuća uloga, barem za televiziju.

Oglas

SB: Sigurno. Znate, ta je emisija bila o Donu [Bellisario], bila je i o Deanu [Stockwellu], ali, doista, radilo se o ovoj nevjerojatnoj, kreativnoj skupini ljudi koja se tamo okupila i snimala jednočasovne filmove svakih osam do 10 dana. Uvijek sam tu emisiju uspoređivao s trčanjem maratona: Samo ste pokušali proći sezonu u jednom komadu. Nije se radilo o sprintu, ali malo o preživljavanju. U četiri i pol sezone mislim da je bilo pet dana da nisam bio na setu. I za ostatak, obično sam bio tamo za prvi i zadnji hitac. Tako da je to bila velika prilika za mene kao glumca da razmišljam o stvarima na način na koji nikada ne bih pomislio. Ne idete u školu glume ili na tečaj glume i kažete muškarcu u razredu: Dobro, igraš se kao da ćeš se roditi. Ići! [Smijeh.] Ili ste natjecateljica na izboru ljepote 1950 -ih! Vi ste samo izvan toga, znate?

Ali jednostavno smo krenuli s tim. Obukli smo ga, pokušali i pokušali imati puno srca i pričati priče o ljudima. No usred toga, još uvijek smo se samo ljutito mučili da napravimo ove predstave. Pojedinosti i količina energije koja je uložena u njihovo ispravljanje na ekranu bili su fenomenalni. I nismo imali ponavljajuće setove. Nismo imali stojeće garniture. Morali smo pronaći 1954. To je značilo pronaći sve automobile, svu odjeću, napraviti ili napraviti sve garniture, nabaviti sve potrebne rekvizite ... i sad idi pronaći 1977! [Smije se.] I, čovječe, svaki tjedan su se samo pojavljivali. Don je bio bijesan zbog detalja. Mislim da je to učinilo predstavu prilično nevjerojatnom.

Oglas

AVC: Postoje li posebne epizode koje vam se sviđaju kao omiljene?

prezime jednorog

SB: Uvijek kažem [ Čovjek od ] La Mancha epizoda (Catch A Falling Star), samo zato što je imala glazbu, a ja volim tu emisiju. Alegorički je to bilo savršeno za našu predstavu. Don Quijote i Sancho Panza bili su sjajna veza s Deanom i sa mnom kao Al i Sam. I onda epizoda Skok kući, i epizoda Vijetnam. Epizoda šokantne terapije [Šok terapija] bila je odlična za mene kao glumca, jer sam morao glumiti sve te različite ljude u koje bih uskočio. Popis se može nastaviti. Jimmy, epizoda o mladiću s Down sindromom. Bilo je samo mnogo puta da se moramo baviti glazbom i raditi različite sportske stvari, poput ljuljanja sa trapeza. Bio je to stalan izazov.

Oglas

Ali dobili smo tako sjajne glumce koji su došli i pomogli nam ... što je bilo dobro, jer nisam imao glumačku ekipu. Imala sam jednog momka! [Smijeh.] Tako sam imao rotirajuća vrata i, o, evo dolazi osam novih glumaca svakih osam dana, koje nikad prije nisam vidio ili s njima radio, a oni su sada u predstavi. Morao sam smisliti kako to postići s njima. Dakle, to je bio drugi iznimno izazovan dio. Svaki glumac radi drugačije, a naš je posao učiniti ih što boljim kad su tamo, jer čine našu predstavu boljom, a vi želite imati dobro iskustvo. Dakle, bilo je jako intenzivno, ali bilo je intenzivno kreativno i pozitivno iskustvo.

AVC: Kako ste se osjećali o završnici serije?

SB: Hm, pa da ne duljim priču, to je jedno od najizazovnijih finala u mom životu, jer nismo znali da se otkazuje. Zato je Don to napisao tako da bi nekako uspjelo ako otkažemo, a ako se vratimo sljedeće godine, mogao bi pronaći izlaz iz toga. Ako smo postali film tjedna ili revolving serija - jer su tada imali Columbo i druge stvari koje su bile svojevrsni rotirajući filmski niz koji bi se pojavljivao nekoliko puta godišnje - ili čak ako bi to postalo igrano, još bi postojala mogućnost da se sve to učini. Ipak je to ipak završilo predstavu. Pa ako to gledate s tim u glavi, to je fenomenalno.

Gospodar iluzija (1995.) - Harry D’Amour

SB: O, moj Bože, da. Smiješno je, moj šminker na tom mjestu je ovdje u New Orleansu, pa smo o tome puno pričali. Do kraja tog filma bila sam već oko tri sata našminkana, do trenutka kad su napravili tetovažu, opekline i posjekotine, krv i prljavštinu i kontaktne leće. Znate, to je samo trajalo i trajalo. I morao sam tamo stići mnogo ranije jer se nastavilo spremati za posao tog dana.

Oglas

Clive Barker je samo genij i nevjerojatno je nadaren na toliko različitih načina. On može pisati, režirati, slikati i raditi sve te različite stvari, a sve to može učiniti izuzetno dobro. Bio sam u čudu samo što sam bio kraj njega. Bio je i ostao je dragi momak. Ali to je bilo jako teško snimanje. Vrlo, jako teško i vrlo izazovno. Ali sjajne izvedbe gomile ljudi, i ... to je bila još jedna za koju smo mislili da će postati serija filmova, ali to se nikada nije dogodilo. Izašao je drugi filmski scenarij, a mi smo pričali o tome, pokušavali su odlučiti tko će ga režirati, a bilo je i raznih stvari koje su bile blizu, ali dogodile su se i druge stvari sa studijem i tako dalje, a to se nikada nije ostvarilo. Ali to je bilo sjajno iskustvo, i ja jednostavno volim Clivea Barkera.

AVC: Mnogo je puta rekao da je njegov redateljski rez konačna verzija, a ne kino izdanje.

Oglas

SB: Da. [Uzdahne.] Pa, ako poznajete Clivea, možete razumjeti zašto. Ali, moj Bože, proračun je bio ... Želim reći da su na to potrošili 13 milijuna dolara ili tako nešto? Nije bilo ništa za takav film. Možda je čak bilo i manje od toga. Možda ih je bilo 9 milijuna. Ne mogu se sad sjetiti. Ali ono što je bilo na ekranu bilo je jednostavno nevjerojatno. Upoznao sam i neke sjajne prijatelje koje sam unajmio za druge stvari, i ... oh, neću se sjećati imena, ali direktor fotografije [Rohn Schmidt] i umjetnički direktor, nakon toga sam ih koristio na drugim stvarima. Ali bila je to radost. Bio je to horor film i radost u isto vrijeme. [Smije se.]

Bilo je zastrašujuće. Set je mirisao s trupova upravljača, a mi smo na početku imali ludog majmuna - pavijana ili što god on bio - gdje su doslovno rekli: Ne gledaj ga! Ako prođete pored njega, ne gledajte ga, ne uspostavljajte kontakt očima, klonite se njega. I onda su, naravno, odmah ušli i vezali ga uz malu 10-godišnju djevojčicu koju je tip držao kao taoca. U redu, valjda je u redu za nju biti u sceni s njim, ali ne možemo ni izgled na njega! [Smije se.]

Mačke ne znaju plesati (1997.) - Danny

AVC: Niste puno radili s glasom, ali Mačke ne znaju plesati čini se ekvivalentom vašeg kazališnog djela u animiranom obliku.

Oglas

SB: Da. Bilo je… drugačije. Bilo je to jedinstveno iskustvo: nikada prije nisam to učinio, a od tada i nisam, barem ne u toj mjeri. Privukla me ideja o glazbi i Randy Newman. Mislim, to je zaista bila velika stvar. I Randy Newman nije razočarao, samo da to kažem. [Smijeh.] On je tako kreativan momak i tako suha duhovitost. Naporno smo radili dok smo bili u studiju da snimimo pjesme i da se spoje sva ta različita mišljenja. I to je bio posao koji nikad nije završio, jer usred toga ... Ne mogu se sjetiti je li Hanna-Barbera kupila ili ih je kupio netko drugi, pa ste tada dobili novu gomilu rukovoditelja , Oh, želimo kauč tamo. Pa, morate nacrtati kauč tamo, pa se četiri mjeseca kasnije vratite i napravite novu scenu s preuređenim namještajem ili, znate, što god da je to bilo.

Ali to je trebala biti jednokratna stvar koja će biti gotova za nekoliko mjeseci, a trajalo je nekoliko godina. I onda, na kraju svega, tko god ga je kupio ... Mislim da ga je Warner Bros izdao, ali nisu imali konja u utrci, pa su samo nekako rekli: Pa, svakako, mi ćemo ga objaviti! I to se ugasilo, ali nikad se zapravo nije promoviralo. Ili ne na način na koji bi se filmovi trebali promovirati, a svakako ne na način na koji su se u to vrijeme promovirali svi drugi animirani filmovi. Tako je nekako propalo, ali uvijek naletim na ljude koji to apsolutno vole, i uvijek dobijem veliki udarac od toga, jer se razlikuje od mnogih drugih animiranih filmova. Ima tu i odrasle osobe, i ... pa, u svakom slučaju, bila je to sjajna glumačka ekipa, i moja djeca je vole, a razgovarala sam i s drugom djecom i roditeljima koji to vole. I bilo je zabavno!

AVC: Sve dok govorimo o vašem načinu s pjesmom, ovo se čini jednako dobrim mjestom kao i svi za postavljanje pitanja o vašem doprinosu kompilaciji Sandre Boynton, Philadelphia Chickens : Otok svinja.

Oglas

SB: [Smijeh.] Lijepo! Do toga je došlo jer je moja agentica prijateljica sa Sandy, a ona je nazvala i pitala ga hoću li doći pjevati pjesmu. A ja sam rekao, okladio si se!

Muškarci određene dobi (2009.-2011.)- Terry Elliott

SB: Rad s Rayom [Romanom] i Andreom [Braugherom] bio je samo neka vrsta vježbe u improvizaciji i kreativnosti. Ray, nikad nisi znao što će ti reći. Tako da je to bio izazov i radost. Raya sam upoznala samo jednom, a nikad prije nisam radila s Andreom, i mislim da je još uvijek velika šala te serije to što su se svi nasmrt prestrašili da Andre neće biti smiješan. Bilo je kao, Oh, pogledaš njegovu Umorstvo raditi. On je tako ozbiljan glumac. Može li biti smiješan? Bi li uspjelo? Napisali su ga i odsvirali, scenski, a onda je Andre to samo uzeo ... i jednostavno je ubijen to! (Smijeh.) I sad je on na redu Brooklyn Devet Devet ! On je sjajan glumac, i to mi nije bilo otkriće, ali uvijek je zanimljivo kako vas ljudi glumataju. S druge strane, Ray je bio izvrstan ozbiljan glumac i oduševio se što je u tome uspio. Mislim da je to bilo otkriće za mnoge ljude koliko je Ray bio sjajan u nekim ozbiljnim trenucima. Napisao ih je i nagnuo se u njih - uopće ih se nije bojao - i želio je da budu u pravu. Bio je i vrlo dobar producent. Pisao je, producirao i glumio u tome, i to je rješavao. Bio sam jako impresioniran.

Oglas

AVC: Kako vam je bilo glumiti Terryjevog lika?

SB: Oh, to je bila eksplozija. To je bila samo eksplozija. I, znate, dopuštali su mi da radim jako zabavne stvari. Jako sam se radovao nastavku emisije, jer sam osjećao da Terry ima toliko mogućnosti da odraste i zezne. [Smije se.] I imati luckaste odnose, i biti nezreo, i pokušati ponovo rasti. Bio je to takav lik u kojem sam pomislio, čovječe, mogao bih ovo raditi neko vrijeme! On je zeznut! I to su najbolji likovi, jer teško da nešto nije u redu. To je kao, čovječe, od jednog posrnulog momka do drugog ... I razvio sam ogroman odnos s ljudima na TNT-u, i zaista sam ih cijenio. Bilo je zabavno kad smo osvojili Peabody, a dogodile su se i neke lijepe stvari uz taj show u kojima mi je bilo drago biti dio. To vrijeme s TNT -om bilo je vrlo jedinstveno intimno za glumce i mrežu. Bilo je odlično.

Potrebna grubost (1991.) - Paul Blake

AVC: Vremenski smo u tijeku, pa želite li baciti novčić da odlučite o kojoj sportskoj komediji govorimo?

Oglas

SB: Oh, čovječe, misliš da moram birati između Potrebna grubost ili Glavna liga [ Natrag na maloljetnike] ? [Smijeh.] Pa, Potrebna grubost bio usred Skok dana, pa sam to uklopio u pauzu, i ... pa, to je pauza, pa morate nešto učiniti. Ne znam točno kako je sve ispalo, ali Paramount me nije želio, još uvijek me nisu htjeli, tada se nisu mogli odlučiti žele li me, pa su me prenijeli, ali onda su napravili Dogovor. Ja sam pucao Skok danju, a ja sam noću bacao loptice između zvučnih pozornica u Paramountu kako bi to mogli snimiti i vidjeti mogu li izgledati kao bek ... a onda su rekli: Nema veze! Zatim su morali nazvati, i ne znam u čemu je cijela priča, nisu li uspjeli dobiti koga žele ili su odlučili da sam ja taj tip, ali morali smo ponovno pregovarati o sasvim drugom poslu.

Ali to je bilo samo bizarno, vantelesno iskustvo, jer smo ga puno snimali noću, i bilo je jako fizički i stresno. I prilično sam siguran da sam si razderao rotatornu manžetu u prvoj sceni filma, kad su me dvojica linijskih igrača uhvatila u koštac sa slijepim očima da pokažem da imamo užasnu momčad ... a onda sam morao baciti nogomet na ostatak cijeli taj film! Kad su me pozvali u dnevne novine, shvatio sam da svaki put kad bacim nogomet, pravim grimasu jer me boli. I dobro je što sam to vidio, jer sam se morao ponašati više i pretvarati se da me ne boli svaki put kad sam bacio nogomet. [Smije se.]

Oglas

Ali bilo je otkačeno. Bio je to Jason Bateman, koji mnogi ljudi zaboravljaju, a Sinbad i [Robert] Loggia i Hector Elizondo. Moji prijatelji su to napisali ... ili bolje rečeno, tada mi nisu bili prijatelji, ali su mi postali prijatelji, i još uvijek su mi dragi prijatelji. Dave Fuller i Rick Natkin. I, Bože, bio je to još jedan slučaj u mojoj zanimljivoj i stalnoj vezi s Paramountom. To je bilo Gung Ho , i to je bilo Poduzeće , i ... da, imao sam dugu, poznatu, nadolazeću vezu s Paramountom. Ali moram reći, imao sam muku u tome ... nekako.

Ako se sjećam, mislim da je prve noći kad smo bili u Dentonu u Teksasu došlo do pucnjave u jednoj od kuća bratstva, a Sinbadov tjelohranitelj na kraju je držao djevojku koja mu je umrla u naručju. To je bila prva noć. Dakle, to je bio izniman zamah s jednog raspoloženja na drugo. I dečki su izlazili noću, ili bismo pucali do zore i izlazili bi do ... čak ni ne znati kada. Nisam to mogao učiniti. Svi su oni bili mladi ljudi. Ja sam bio stari ... a tada to nisam bio star ! [Smijeh.] Ali ljudi su, poput, izlazimo! i ja bih otišao, moram u krevet. Jedva mogu hodati !

Oglas

Bilo je to nekako nadrealno. Kad uđete u noći ... Čekaj. [Kratko razgovara s nekim na vratima.] U redu, morat ću otići, ali ono što sam rekao bilo je da, kad tako počnete raditi noći, izlazite iz tijela. Onda igraš nogomet i s tobom se hvataju u koštac, a kiša kiši koju netko spusti, a onda je pet ujutro, pa odeš u svlačionicu sa 60 dečki, glazba se zaljuljala, i ... samo je bilo divlji. Ljudi bi ostajali tamo na tribinama cijelu noć, a djecu bi držali sa sobom do pet ujutro! Bilo je, poput, što radiš sa svojim bebe ? Pa, daju nam besplatne karte i hrenovke!

team building igre za udaljene radnike

Zvjezdane staze: Enterprise (2001.-2005.) - Kapetan Jonathan Archer

DO VC: Znam da moraš ići, ali nikada nećemo čuti kraj toga ako ne pitam za Poduzeće . Kakvi su vaši osjećaji o evoluciji emisije tijekom njenog izvođenja?

Oglas

SB: Dobro, to je to nije kratak odgovor! [Smijeh.] Tu nema kratkog odgovora. Ali to je za mene bilo veliko iskustvo i bio sam zahvalan što sam bio dio te franšize. Ljudi uvijek pitaju: Jeste li znali da ćete odrasti i biti kapetan Poduzeće ? A ja kažem, ne, nisam imao pojma. Bio sam obožavatelj originalnih Zvjezdanih staza dok sam odrastao, ali nikada ne bih vjerovao da bih odrastao u kapetana svemirskog broda, a još manje da sam se upoznao i sprijateljio s Billom [Shatnerom] i Patrickom [Stewartom ] i svi ostali kapetani. Zajednica, doseg planeta, je nekako nedokučiva. Upravo sam se okupio sa svim dečkima u Las Vegasu na konvenciji prije nekoliko tjedana i puno smo se smijali. Radili smo s nekima od najkreativnijih ljudi u našem poslu, pionirima, od Michaela Westmorea do Roberta Blackmana i Hermana [Zimmermana], našeg umjetničkog direktora ... Biti dio onoga što su radili na televiziji i u industriji, i što uspjeli su sa svim tehničkim stvarima ... Radili smo s nekima od najsjajnijih umova u poslu, a koji su u poslu već duže vrijeme. A kad sam čuo da je prošlo 100 godina prije Kirka i Spocka, bio sam kao, u redu, unutra sam. Nisam želio slijediti nikoga drugoga - osjećao sam se kao da sam tamo bio ne slijedi ih - ali biti prvi? Bilo mi je to u redu.